• La dernière expérimentation d’Adobe en matière d’IA générative vise à aider les utilisateurs à créer et personnaliser de la musique sans aucune expérience audio professionnelle.
  • Project Music GenAI Control peut ajuster l’audio généré « en fonction d’une mélodie de référence » et prolonger la durée des clips audio pour les adapter à des besoins tels qu’une animation ou des segments de podcast.

Adobe a dévoilé un nouveau projet révolutionnaire, Project Music GenAI Control, qui vise à transformer la manière dont les utilisateurs créent et personnalisent la musique, même sans expérience audio professionnelle. Cet outil innovant, annoncé lors du Hot Pod Summit à Brooklyn, présente un prototype permettant de générer et d’éditer de la musique à l’aide de simples invites textuelles, le tout dans un flux de travail fluide.

Révolutionner la création musicale avec Project Music GenAI Control

Imaginez commencer avec une description textuelle comme « danse joyeuse » ou « jazz triste » et voir la musique générée dans le style spécifié. Les commandes d’édition intégrées d’Adobe permettent ensuite aux utilisateurs de personnaliser davantage les résultats en ajustant des éléments tels que les motifs, le tempo, l’intensité et la structure. Des sections de la musique peuvent être remixées, et l’audio peut être transformé en boucle répétitive, idéale pour créer des pistes d’accompagnement ou de la musique de fond pour divers contenus.

Ce qui distingue Project Music GenAI Control, c’est sa capacité à ajuster l’audio généré en fonction d’une mélodie de référence, offrant aux utilisateurs la flexibilité d’étendre la durée des clips audio selon leurs besoins. Bien que les détails de l’interface utilisateur pour l’édition de l’audio généré restent confidentiels, les possibilités semblent infinies.

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L’influence sur l’industrie musicale

Dans une démarche de démocratisation de la création musicale, Adobe a mis à disposition une démo de contenu du domaine public pour Project Music GenAI Control. Cependant, des questions subsistent quant à la capacité de l’outil à gérer les téléchargements audio directs pour le matériel de référence et la mesure dans laquelle les clips peuvent être étendus. Alors que les utilisateurs attendent avec impatience plus de détails, l’impact potentiel de cet outil sur l’industrie musicale est indéniable.

Nicholas Bryan, chercheur scientifique principal chez Adobe Research, a souligné la nature transformatrice de ces outils alimentés par l’IA dans la refonte de la création musicale. Il a comparé le niveau de contrôle offert par Project Music GenAI Control aux capacités d’édition de précision de Photoshop, permettant aux créatifs de façonner et d’affiner leurs compositions audio à un niveau granulaire.

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L’avenir de la coopération entre l’IA et la production musicale

En collaboration avec des institutions prestigieuses telles que l’Université de Californie et la School of Computer Science de l’Université Carnegie Mellon, Adobe positionne Project Music GenAI comme une expérience à un stade précoce avec de vastes implications pour l’avenir de l’édition audio. Bien que l’outil ne soit pas encore disponible pour le public, son évolution peut être suivie sur le site Adobe Labs, offrant un aperçu des efforts d’innovation continus de l’entreprise.

Alors que l’industrie voit émerger des outils similaires basés sur l’IA comme MusicLM de Google et AudioCraft de Meta, l’accent mis sur la capacité des utilisateurs à générer et éditer de la musique de manière fluide devient de plus en plus marqué. Avec Adobe en tête de cette frontière technologique, la convergence de l’IA et de la production musicale est sur le point de redéfinir les possibilités créatives pour les musiciens et les créateurs de contenu.